Natáčení pro URNA Nymburk
V postapokalyptických ruinách opuštěného sovětského sídliště v Božím Daru natáčím krátký film pro URNA Nymburk! Stay tuned :)
Horký brambor – natáčení
Krátký film Horký brambor, natočený během 48 Hours Film Project Prague 2013, slavil úspěch! V hlasování diváků jsme skončili na druhém místě, díky! Tady jsou nějaký momentky z natáčení. Fotil Milan Mikuškovic.
Horký brambor v Lucerně
Již zítra se bude v Lucerně od 20:00 promítat krátký film Horký brambor. Spolu s perfektní crew jsme ho vytvořili za pouhých 48 hodin! Renderovalo se v metru po cestě na odevzdávku!
Polodokumentární klip pro Fénix
Spolu s Mirkem Tichým jsme vytvořili polodokumentární klip pro kapelu Fénix.
Vizuální kultura českého venkova
Během víkendu jsme s Mírou Tichým natáčeli klip pro jičínskou kapelu Fénix. Zkušebna v bývalém JZD, plakáty nahatejch bab a na zdech přidělaný proložky od vajec. Tomuhle silně inspirativnímu prostředí bude v klipu věnována hlavní pozornost.
Papilio out-of-the-boxos
Ve spřátelené agentuře Butterflies & Hurricanes. Osm rámečků, osm lidí, jedno téma. Doslovně jsem zhmotnil nejprofláklejší frázi z kreativní oblasti.
Kniha
Posledních několik týdnu intenzivně pracuji na netradiční ilustrované knize. Tady je malá ochutnávka!
VJ a videomapping workshop
Byl jsem na workshopu VJingu a videomappingu od The Rodina! Dílo na obrázku je imprese z asijského velkoměsta vymapovaná na papírové kornouty. Vytvořeno Barborou Indrákovou, Vítem Luštincem a mnou.
Logo Jahody Pojedy
Může chování a lidská povaha klienta ovlivnit podobu designu? Když navrhujete logo pro věčně rozesmátého pěstitele jahod, dopadne to takhle. Moc ilustrované? Moc doslovné? No a..?
Plakát Dva nula / koncept video
Potřebuje mít grafický design myšlenku? A pokud už nějakou má, je potřeba aby jí znal někdo další než samotný designér?
Plakát se zmutovaným tygromedvědem
Co mají tyto tři filmy společného? Dva nula je dokumentární komedie, Modrý tygr je hraný film zkombinovaný s kreslenou animací a Méďa je dospělácký film s mluvícím plyšákem… Všechny snímky jsou mixem běžných žánrů, jsou to žánroví mutanti… proto je na plakátu zmutovaný tygromedvěd s fotbalovou šálou!
Bergamo – Peschiara de Grada – Padova – Ravenna – Modena – Milano
Cesta po Itálii. Zima a déšť. Spaní v nejlevnějších hotelech. Pláže plný vyplavenejch odpadků a mrvejch krabů… V Modeně pak čekalo zklamání z Enzo Ferrari museum. Kaplickýho barák začíná rychle stárnout a překvapí vás tam řada nedomyšlených detailů (za což asi zodpovídá Shiro studio, které projekt dokončovalo). Jako třešnička na dortu byl Milán, hlavní město všech snobů.
Výzkumák 02
Po letech v Brně! Workshop Výzkumák 02 – obrovský množství super lidí na jednom místě. Díky Mütanta, The Rodina a PinarViola! Moje práce se věnovala fenoménu meme, přikládám jeden slide ze závěrečné prezentace a depkoidní fotku Krna.
Fuck context
Anonymita a „nijakost“ nových městských částí je až neskutečná. Je tohle fotka z Helsinek, Dublinu nebo Čerňáku? (jasně že z Čerňáku)
Tvorba nezávislého filmu #3 – Soundtrack, filmová grafika
Během předcházejích dvou článků jsme film vymysleli a natočili. Teď k němu už „jen“ nahrajeme hudbu a vložíme grafiku.
1.) Scénář a technika
2.) Natáčení, stříhání a postprodukce
3.) Soundtrack, filmová grafika a premiéra
SOUNDTRACK
O natáčení soundtracku toho moc nevím, proto jsem požádal Tomáše Pilaře, člena kapely ZataženoSlunečno, aby průběh nahrávání stručně sepsal. Spolu s Viktorem Dobrevem a Milanem Mikuškovicem nahráli 11 minut perfektní filmové hudby. Zde je jeho text:
Co se nahrávání soundtracku týče, od běžného nahrávání se poněkud liší. Normálně se sejme hrubá skladba, která slouží jako podklad pro nahrávání bicích, na bicí se vrství basa, kytara a zpěv. Pak jde všechno do masteringu, hraje se s ekvalizací, případně se dodělávají různé efekty. Nahrávání soundtracku naproti tomu vyžaduje především naprostou přesnost ve vztahu k obrazu, tzn. že vše, co se nahraje musí dokonale sedět se scénou. Odpadá tak nahrávání podkladové skladby, nahrává se přímo, podle obrazu. Vrstvením dalších nástrojů pak můžou vznikat nepřesnosti, ani ne tak rytmické, ale spíš nepřesnosti ve vztahu k obrazu. To se částečně dá odstranit, že všechny nástroje jsou nahrávány podle obrazu, ale i tak je to trochu risk – naše zkušenost to potvrzuje. Hudbu do úvodní honičky jsme museli ještě jednou přehrávat, zkrátka to nesedělo. Pokud se vše zadaří, tak další postup se od běžného nahrávání již neliší – mastering, ekvalizace, efekty.
Hudba do konkrétních scén se nahrávala
FILMOVÁ GRAFIKA
Při tvorbě filmové grafiky musíme mít stále na paměti, že musí zůstat jasná a čitelná. Film se bude pouštět v nejrůznějších rozlišení od filmového plátna až po displej telefonu. Problém je zejména v případě použití textu přímo na filmový obraz. Text se na proměnlivém pozadí často ztrácí a je nečitelný. Zvolil jsem proto tučný řez písma, podloženého buď červeným filtrem (v závěrečných titulcích) anebo výrazně zvětšeného (film o filmu).
Porovnání závěrečných titulků a popiskám ve filmu o filmu
A jako bonus můžete mrknout na film o filmu.
Aktualizace portfolia
Konečně jsem se dokopal k přidání nových prací na web. Jde o ideovou studii Centra architektury a designu, film Stíny maloměsta a nové fotky dřevníku. To vše doplněné super schématy a grafy.
Segregace sudokopytníků
Skupina zvířat zahnaná do kouta si stále drží rozdělení podle svého druhu.
Premiéra Stíny maloměsta
Premiéra filmu na kterém jsem se podílel (viz. předchozí články) byla namačkaná k prasknutí. Takhle plný sál tu byl naposledy na 101 dalmatinech! :)
Foto: Veronika Pilařová
Tvorba nezávislého filmu #2 – natáčení, stříhání a postprodukce
Po prvním článku, věnovanému především scénáři a technickému vybavení, přichází na řadu zajímavější část – natáčení! Zaměřím se na několik specifických problémů a něco málo také zmíním o střihu, zvuku a postprodukci.
NATÁČENÍ
Prvních několik natáčecích dní jsme řešili dilema – natáčet ze stativu nebo z ruky? Obě varianty mají své pro a proti, my jsme nakonec přešli k natáčení z ruky, které umožňuje kameramanovi mnohem širší spektrum záběrů (to vše vykoupené lehce třesoucí se kamerou – i to lze ale dodatečně softwarově odstranit). Ověřilo se nám zabírat scénu z větší vzdálenosti se zazoomovaným objektivem, pozadí se pak rozostří a lidské oko pak ve filmu ví, čemu věnovat pozornost a navíc záběry působí více prostorově. Tento postup ale zvyšuje riziko špatného zaostření, kvůli kterému jsme museli přetáčet několik scén. Jde o to, že automatické ostření zaostří vzdálené pozadí a postavy v popředí jsou rozmazané a na displeji foťáku v terénu se to málokdy zjistí.
Příklad práce s ostřením – „first person“ záběr se záměrně rozostřenou zbraní
Během natáčení zabralo obecně nejvíce času vymýšlení správné kompozice – rozmístění postav, umístění kamery atd. Několikrát se stalo, že jsme museli kvůli špatnému oblečení přetáčet některé scény znovu, jejich přetočení pak zabralo pouhou třetinu času oproti předchozí verzi – kompozice byla již vymyšlená.
Nejvíce času zabralo vymýšlení správné kompozice záběrů a vysvětlování scény hercům
NATÁČENÍ HONIČKY
Samostatnou kapitolou bylo filmování automobilové honičky. Tu jsme chtěli udělat co nejdynamičtější a tak sme jí natáčeli za jízdy z otevřeného kufru třetího auta. Problémem byl pouze vržený stín otevřeného kufru v několika situacích a občasné roztřesení kvůli díram na silnici, jinak byly ale záběry perfektní!
Kameraman ležel v otevřeném kufru auta, snímaje vozy jedoucí za ním
Po sestříhání, kdy byly nakombinovány statické a dynamické záběry na jedoucí vozy mi ve výsledném sestřihu stále něco chybělo. Zhlédl jsem proto řadu scén z Rychle a zběsile a došlo mi v čem je problém. Záběry je potřeba doplnit různými detaily řazení, výrazů řidičů a podobně. Díky tomu máte pocit, že auta jedou rychleji, že se skutečně pronásledují a nejsou to jen dvě auta co prostě jedou za sebou. Dotáčení těchto záběrů probíhalo o 14 dní později než samotná honička a navíc v jiných vozech. Nastala tak bizarní situace, kdy hrdina jede ve Fábii, řadí ve Felicii a při detailních záběrech sedí v Chevroletu. Během několika vteřin se tedy vystřídají záběry ze tří různých vozů, díky rychlosti střihu je to ale prakticky nepostřehnutelné.
Scéna s automobilovou honičkou byla poskládaná ze záběrů natočených v různých vozech
NATÁČENÍ NOČNÍCH SCÉN
Základní poučka zní: scény odehrávající se v noci se točí ve dne. Pokud nemáte špičkové vybavení, což asi nemáte, je točení ve špatně osvětleném prostředí prakticky nemožné. Profesionální filmy využívají rozsáhlého systému umělého osvětlení, bez něj budete mít pravděpodobně jen nepřehledné záběry plné šumu. „Noční“ scény proto natáčíme za oblačného počasí (kvůli stínům) a poté je během postprodukce v počítači dodatečně „znočníme“. Zde je odkaz na video s tutorialem, které detailně vysvětluje celý proces.
Nejsnažší cestou pro natočení nočních scén je dodatečná úprava záběrů v postprodukci
ZRYCHLENÝ PŘECHOD DNE A NOCI
Zrychlené stmívání města (viz. sekvence 0:23 – 0:28 v traileru ) se natáčelo, nebo spíše fotilo, po dobu asi 4 hodin. Fotoaparát jsme umístili doprostřed náměstí na stativ, nastavili v něm automatické snímkování každé 4 sekundy a pak už jsme se jen posadili do zahradních křesílek čekali a čekali. Zapomněli jsme udělat jednu důležitou věc, a to vypnutí automatického zaostřování, takto se pro každý snímek fotoaparát znovu zaostřoval – mezi snímky je tak vidět drobný rozdíl. Po 4 hodinách jsme měli materiál na něco cca 20 sekund filmu. Aby se zabránilo deformaci snímků, nebo „černým pruhů“ na okrajích záběrů, je potřeba všechny snímky ořezat do správného poměru stran. Běžný formát fotografií je totiž odlišný od poměrů filmových záběrů.
Pro 20 sekundový záběr bylo potřeba fotografovat 4 hodiny
STŘIH A POSTPRODUKCE
Pro cca 20 minutový snímek se natočilo se celkem 25 GB materiálu o celkové stopáži přes 180 minut, tzn. použila se pouhá jedna devítina všech záběrů. Během střihu člověk zjistí, že do některého záběru leze mikrofon, jinde je vidět kameraman ve zpětném zrcátku a jinde byl zase povystrčen kabel od mikrofonu a tak je zvuk nepoužitelný. To jsou věci, které i přes důkladnou přípravu nedovedete úplně eliminovat a musíte s nimi počítat. Každou scénu je proto lepší točit minimálně dvakrát, nejlépe ještě víckrát.
Mikrofony prahnou po slávě a tlačí se do záběrů
ZVUK
Doporučuji provádět střih s co nejkvalitnějšími sluchátky, pokud budete poslouchat zvuk z nekvalitních reproduktorů někde na notebooku (jako já), budete později nejspíše nemile překvapeni. Vám neslyšitelné zvuky se s kvalitnějšími reproduktory (nebo hůře až v kině) nemilosrdně ozvou!
Během střihu jsem objevil nepříjemnou věc, a to že některé záběry (především v dialozích) na sebe špatně navazují a tak nějak to „nesedí“. Je to spíše pocitová věc, rozdíl mezi šumem a hlasitostí v jednotlivých záběrech je někdy velký a lidské ucho vnímá ty prudké změny spolu se střihem. Osvědčilo se mi sloučení konce a začátku zvukových stop obou záběrů, přechod zvuku je pak plynulejší a není načasován přímo na střih.
EFEKTY
Efekty do filmu vytvářel Adam Mrázek. Jelikož jsme se snažili film držet v reálnější poloze, efekty jsou spíše decentní. Ve scéně s autem bourajícím do zdi je například dodán nárazník odskakující od auta. V dnešní době ale není problém s tvorbou sebevětších výbuchů, k dispozici je řada tutoriálů a dokonce i předpřipravených efektů, které můžete vložit přímo do vašich záběrů.
Decentní efekt nárazu (v červeném kroužku odtržený nárazník)
Jen pro zajímavost – efekty ve snímku Pod rudou vlajkou (2004) jsem dělal v grafickém editoru! Například animaci výbuchu jsem vytvořil cca deseti snímky obrazu, do kterých jsem ručně dokresloval žlutou barvou rozšiřující se plameny. To jsem doplnil zvuky vytáhlými ze složky hry ConterStrike.
Ručně dokreslovaný efekt výbuchu ve filmu Pod rudou vlajkou (2004)
BAREVNÉ FILTRY
Během postprodukce upravujeme přesvětlené záběry, vystříháváme nežádoucí zvuky, dodáváme efekty a podobně. Věnujeme se samozřejmě pouze záběrům vybraným do finálního střihu. Je také vhodné projet záběry přes filtr upravující tón barev, protože jinak jsou často barvy moc zářivé a vypadají stále jako domácí video.
Barevný filtr dokáže silně měnit náladu záběrů
V závěrečném článku bude řeč o nahrávání soundtracku, tvorbě filmové grafiky a pořádání premiéry filmu v kině.
Fotografie: Veronika Pilařová
Mlha
Těžká mlha rozmazala kontury, znejasnila prostorové vztahy a ze světel udělala mysteriózní objekty.
Old Sluganda's blog 
leave a comment